关于Shiyu的离岛，作者似乎用“迷离”和“无声”的画面氛围侧面的勾勒出了如今以及成人的个体与曾经养育自己家乡的关系。如同岛屿一般的隔绝，也是本系列的重要表达之一，这种隔绝或者说孤立似乎即是指新一代青年群体性的对于社会的格格不入感，因为自身消极的情感体验。另一方面也似乎再暗示家乡也在逐渐成为一座回忆中的孤岛。就像这一系列的名字“离岛“一般，曾经的家乡伴随着曾经与它相关的情绪体验一起从个体的成长过程中逐渐远离。

作者使用宣纸和中国画材料营造出了一种具有文化底蕴和时代背景的场域, 在画面之中。赤裸的女人，拥挤的输着液的病人和带着鸭舌帽的青年，这些清晰又真实的人物群像出现在每一个中国青年回忆的青葱回忆之中。当然也不可避免地,把有同样回忆的观众拉入并且参与到了作者所营造的超越了当下时间的和空间的画面场域之中——去体会画面的思绪。

作者用勾勒人物形象的描边手法，和散点透视等这些传统的中国画元素让人不禁联想到了中国传统的宫廷绘画，独特的笔触也让人想到了跨越了时间长河的敦煌壁画……这让整组作品的地域属性和文化属性更加浓烈，但同时又不落窠臼的以西方个人主义的内核作为议题：关于青少年的迷茫和对于当下世俗社会的精神脱离。作品的精神内核和表现手法的结合呈现出了一种可爱的浓烈的伴有人文主义色彩的叙事性。在我看来这篇文章最令人难以忘怀的一点则是这一系列作品中那种对于东方写意艺术的体现。作者只用了岛以及一群人这么两个最为朴素的符号完成一个最基本的概念传达，而剩下的则是无形的，依靠着绘画技巧来传达出一种无法被具象化的令人深思的精神内核。

这使得观赏这组作品的过程犹如娓娓阅读巴金的诗歌一般使人陶醉……

“在海上，山间，园内，街上，有时在静夜里一个人立在都市的高高露台上，我望着明月，总感到寒光冷气侵入我的身子。”——《月》巴金